Tropicales del 90 Entra ya!
90 tapas imagenes cumbia bizarro
Para la gente q va a bardear por q es un post “cumbiero” quiero decirles que sepan respetar los generos musicales, el que sabe de musica obvio que hoy se caga de risa de esto, pero en su epoca no cualquier gil con una compu editaba todo eso… habia que saber bastante.No soy Cumbiero Cumbiero, pero llevo algo de eso en mis venas por q me crie con esa musica (de los 90) no me mato escuchando solamente esto tampoco, pero bue en fin… algo me gusta y aqui lo comparto con ustedes.. Gracias!
Empezamos por el grupo “ALUVION” (esto no es buena cumbia) jeje xD
El Nombre del CD es “MENTIROSA” 
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AMAR AZUL
Seguimos con un grupo bueno o sea buena cumbiaa!! jeje
Biografia:
Amar Azul comenzó en el año 91, como un grupo de barrio de la zona norte del
gran Buenos Aires.
En 1992 graban su primer disco por el sello Eccosound titulado Amar Azul,
con un estilo que mezclaba la cumbia santafesina y la norteña. Este trabajo
tiene como características centrales los punteos de guitarra y las letras
de amor y les valió para hacerse conocidos por la zona.
El segundo álbum, “Con amor”, sinceramente fue un fracaso en ventas y por
esta razón, la banda se separa.
En el año 1995 la banda se reorganiza y llega Gonzalo Ferrer - actual
tecladista y arreglador del grupo-, con su Polvito del Amor y se introduce
un cambio en la temática de las
canciones y en el estilo musical: Una cumbia más clásica, con melodías de
acordeón y letras simples y divertidas. Con esta sencilla fórmula, Amar Azul
va en busca del éxito a nivel nacional con la grabación del CD Dime Tu. La
amplia repercusión y aceptación de este álbum superó las expectativas más
optimistas, aún la de los propios músicos y de la compañía discográfica.
Este grupo de origen muy humilde se instalaba en el podio de la movida
tropical.
En el año 96, el grupo se empieza a escuchar solamente en los barrios más
humildes de la zona de Tigre y San Fernando, acaparando el gusto del sector
más popular y comienzan a hacer presentaciones en vivo llenando los locales
bailables más importantes de la zona. Paralelamente se convierten en los más
pedidos en todas las radios, y así se convierten en numero uno en la zona
norte, mientras que en la Capital Federal ni se conocían.
En muy poco tiempo, ese furor de la zona Norte se expandió por todo el pais,
con su Polvito del Amor y la frase cumbia nena!!,
marcando un estilo e idioma popular en los mensajes de las canciones.
En el año 97 con el CD Cumbia Nena, recorren por séptima vez el país y salen
a Bolivia, Uruguay y Paraguay. Alcanzan el Disco Doble Platino por las
ventas en Argentina y dichos países.
En el 99, titulando Gracias a Vos su siguiente trabajo discográfico, el
grupo le agradece a la gente y a sus fans, por todas las alegrías vividas.
Con este trabajo se afirma aún más su estilo popular con temas como La Banda
Azul y Entre Cuatro Paredes, esta última dedicada a la gente privada de la
Libertad. Con este tema, Amar Azul entra muy fuerte en los corazones de la
gente de Chile, haciendo de este un himno para todos los margidos. En el
2000 tocan por primera vez en Chile en estadios como el Nacional, Monumental
de Colo Colo, Quinta Vergara de Viña Del Mar, Estadio Chile, etc. convocando
multitudes y tocando también en cárceles para menores y
mayores en todo el país.
Llega luego el CD El Campeon y nuevamente el reconocimeto del público que
les hizo ganar Disco Doble Platino en Chile en
menos de un mes.
En el 2001 sale Me Pega, repitiendo los exitos en Argentina, Chile y también
en América del Norte donde hicieron presentaciones para gente de la
comunidad latina de Montreal, Quebeq, Toronto (Canadá) y Miami (EE.UU.) en
diversos estadios cerrados.
Hoy es uno de los grupos más queridos y respetados de la movida tropical.
Fuente: www.elclubtropical.com.ar
Titulo del CD: “Hay Amor”
Vamos cono el otro CD titulado “inmenso”
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Llego el “MAESTRO” siiii… el Maestro Antonio Rios
(Pongo las Tapas mas bizarras)
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Grupo AVALANCHA(de donde salieron nose)…(capaz que de alguna montaña)
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Black Power
mmmm safa pero na… una cagada
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Grupo Chupetes
WFT?????????????????????????????????????????????
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Comanche
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Grupo COMPLOT
por lo poco que recuerdo creo que sobaban bastante, tenia 5 o 6 años yo en esa epoca, no me acuerdo mucho
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Grupo Contagio
Grupo creado por GREEN
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DARIO
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DEJO DE LADO UN RATITO A LO BIZARRO
NO PUEDE FALTAR LA REINA DE LA CUMBIA ARGENTINA
GILDA
BIOGRAFIA:
Miriam Alejandra Bianchi más conocida con el nombre de Gilda, (Villa Devoto 11 de octubre de 1961 Concordia, Entre Ríos, 7 de septiembre de 1996) fue una cantante y compositora argentina.
Comenzó las carreras de Maestra Jardinera y Profesorado de Educación Física pero debió interrumpirlas en 1977 al fallecer su padre, con sólo 16 años, y debió hacerse cargo del hogar. Se casó luego, tuvo dos hijos, y guardó para sí su pasión por la música y el deseo secreto de convertirse en cantante.
Todo cambió el día en que leyó un aviso en el periódico, en el que pedían vocalistas para un grupo musical. Su voz y su carisma le ganaron un lugar en una banda de género tropical, y su familia cedió, después de una oposición tenaz, a que incursionara en el mundo del espectáculo.
Miriam se convirtió en Gilda, en honor a la femme fatale que encarnaba Rita Hayworth en la película del mismo nombre.
En los comienzos de su nueva carrera conoció a Toti Giménez, compositor y tecladista, quien más tarde se convertiría en su pareja. Y, según dicen los que conocieron de cerca a la cantante, en el hombre encargado de forjar la leyenda de Gilda.
Para algunos una santa, para otros una intermediaria ante Dios: Gilda es el modelo de devoción de estos tiempos, al que los creyentes sienten que pueden hablarle de igual a igual.
Fue él quien la convenció de lanzarse como solista y la apoyó en la lucha contra las compañías disqueras, que por entonces creían que el mundo de la música popular era exclusivo para voces masculinas.
Gilda empezó una corta pero exitosa carrera, logrando muchos discos de oro, platino y doble platino.
Unos días antes del viaje a Concordia cambió la letra de “No es mi despedida” que luego sería un himno para sus fans. En ese tema anticipaba su partida y les decía adiós a sus seres queridos. Nadie pudo explicar por que causa modificó el texto.
Quienes la acompañaron en los días previos afirman que Gilda perdió parte de su habitual alegría.
El 7 de septiembre de 1996 en el kilómetro 129 de la ruta 12, camino a Concordia (Entre Ríos), un camión embistió al colectivo donde viajaba. El choque fue frontal. El ómnibus empezó a dar tumbos y se llevó por delante, a la vez, dos autos. Solo una de las veinte personas restantes que viajaban salió indemne, sin heridas. Toti y Fabricio se salvaron milagrosamente.
El accidente dejo un trágico saldo: murieron Gilda, su madre, su hija Mariel y tres de sus músicos de la banda.
Tirado en la banquina, a un costado de los hierros retorcidos, quedó depositado una casete en el que Gilda había registrado una clase de borradores para lo que sería su próximo disco, en el que terminó por convertirse en un álbum póstumo: “Entre el Cielo y la Tierra”. Todo un símbolo.
Desde su muerte muchos fans le atribuyen la condición de santa, debido a que, según ellos, realiza varios milagros. Sus restos descansan en el nicho Nº 3536 de la galería 24 en el Cementerio de la Chacarita.
Entre sus canciones más conocidas (que por cierto grabaron muchos artistas como Attaque 77, Los Charros, y otros por nombrar), se encuentran: “Fuiste”, “No me arrepiento” y “No es mi despedida”.
La actriz argentina Mónica Ayos la interpretará en una película que se basará en su vida, que se prevé se estrene en 2008.
Fuente: Wikipedia
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Ahora llega
Glady La Bomba Tucumana
Su hit: La Pollera Amarilla
* El otro dia la vi por las calles de tucuman y esta pa darle jejejeje nada q ver con la imagen esta
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Matamos 2 pajaros de un tiro…
Grupo GREEN y Grupo RED
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Grupo CICLON
creo q eran de Peru, pero grabaron aqui en Argentina
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Grupo KARICIA
Algunos videitos:
GRUPO KARICIA - LOCO LOCO
http://www.youtube.com/watch?v=PGxm6bVamd4&feature=channel_page
GRUPO KARICIA - CHICA RAP
http://www.youtube.com/watch?v=X6AxebzAAqQ
GRUPO KARICIA - QUINCEAÑERA
http://www.youtube.com/watch?v=lm4FolXWQ3s&feature=related
GRUPO KARICIA - TODA LA NOCHE
http://www.youtube.com/watch?v=McmUXU5CNZw&feature=related
GRUPO KARICIA - MUÑECA
http://www.youtube.com/watch?v=Nwf7Fy9nbuM&feature=related
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Grupo SENIOR
Un grupo Boliviano que sono bastante en el norte del pais
Por lo que se murieron todos en Bolivia en un accidente
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Grupo Sombras
Biografia:
La historia comenzó en 1987 en la provincia de Jujuy.
El grupo fue fundado por el tecladista Juan Zapana y el baterista Pascual Benítez, dos jóvenes que se iniciaban en algo con muchas ganas de llegar al éxito.
Luego de muchas presentaciones en su provincia, decidieron probar suerte en Buenos Aires.
Empezaron bien de abajo: tocando en casamientos, fiestas de cumpleaños, bautismos, clubes y otro lugares. Gracias a estos show compraron sus primeros equipos que luego irían renovando.
Pocos años después, pisaron el podio de los grandes para nunca más dejarlo.
12 compactos editados, con participación en varios compilados y millones de discos vendidos en su larga trayectoria musical y van por el próximo.
Sombras fue uno de los pocos grupos que consiguió quebrar el fascismo de amplios sectores de la clase media y alta de Argentina que permanentemente discrimina y segrega a los artistas y simpatizantes de los ritmos tropicales: Posicionó a nuestro ritmo en lo más alto de los más exigentes medios de comunicación. Bien merecido tienen ganado el apodo de “El misil norteño”
Hoy decir Grupo Sombras es referenciar un grupo que sin duda representa un género
Los cantantes de Sombras.
Este grupo de larga trayectoria dentro la movida tropical se ha distinguido durante gran parte de su existencia por la excelencia de sus cantantes.
Por orden de aparición fueron: Chabay, Toribio, Víctor, Antonio Ríos (”el maestro”, “El santiagueño” -que fue para Sombras la oveja negra de la banda ya que se fue del grupo de un día para otro, sin avisar, según cuentan, tentado por 1000 pesos para formar el grupo Asombra, que nunca llegó a nada importante-. Después llegó su reemplazante, Jorge Ávila. Le siguió Daniel Agostini que ya tenia experiencia en el ambiente ya que había cantado en otros grupos. Continúa la historia del “misil norteño”, Hernán Rodríguez, que fue elegido por los integrantes del grupo luego de un casting auspiciado por la revista Marca Latina, en el cual se habían anotados más de700 personas. Sigue este camino largo de éxitos Federico Pumar que viene ya con alguna experiencia en el ambiente tropical, que se sumo con toda la fuerza como ninguno después de un extenso y difícil casting. Prosigue esta historia su nuevo cantante Jonatan Caceres que con su juventud quiere sumar y aportar todo su profesionalismo. Su selección tuvo algo de particular e inédito ya que después de la gran cantidad de postulantes anotados fueron seleccionados 4 finalistas, de los cuales de esos, 2 fueron elegidos y votados por todo el publico, entonces de ahi los integrantes consagraron a su nuevo cantante, esto hizo que fuera único e inédito la elección; por la cual se transforma en otro privilegiado de pertenecer a esta historia llamada Grupo Sombras.
A comienzos del 2006, la gran inserción del joven vocalista Lucas Duarte llega para continuar innovando en el sonido propio del grupo. Ver perfil de Lucas
Fuente: www.muevamueva.com
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Grupo TERNURA
Son Jujeños, sonaron bastante en el norte del pais, sacaron un cd nuevo pero no como los viejos.
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HUEPA
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JAMBAO[/font]
data:
Tiene 15 años y es la voz del grupo Jambao, el nuevo fenómeno de la música tropical. Su último álbum vendió más de 60.000 placas, dan 18 recitales por fin de semana, y Néstor, que esta en el tercer año de la secundaria, se perfila como uno de los sucesores de Rodrigo. Cantante precoz. De día, Néstor es un chico como cualquier otro que vive con sus padres en Boedo. De noche, encara el delirio de sus fans.
Mediodía porteño en la Costanera Sur. Un chico se pasea con andar despreocupado. Lleva lentes oscuros,pantalón pescador, remera ecológica y zapatillas. Un chico como cualquier otro, podría pensarse. Pero, súbitamente, la tranquilidad desaparece cuando un grupo de personas lo reconoce y el silencio se transforma en bullicio. Lo buscan, lo rodean, le piden autógrafos. El, con el aplomo de una estrella, se entrega a sus fans, tan adolescentes como él.
Su nombre: Néstor Ameri. Edad: 15. Profesión: Cantante del grupo Jambao, la nueva sensación de la música tropical, cuyo último disco (sonidero 2000) lleva vendidas más de 60 mil copias. Sí, leyo bien. Este niño-adolescente-hombre, que carga 8 años de carreara sobre sus espaldas, tiene 20 clubes de fans oficiales y de jueves a Domingos hechiza a 50.000 fanáticos en su shows en la Capital Federal y el Gran Buenos Aires.
“Si descanso 4 horas el fin de semana es mucho” asegura el pequeño prodigio que hace promedio de 15 recitales en esos cuatro días, y que le exigen un recorrido mínimo de 2.500 Kilómetros. Sin embargo, Néstor asegura tener una vidabastante normal, aunque el asedio de sus fans por momentos lo complica. “Tuve que cambiar mi teléfono varias veces.No sé como hacen, pero descubren los números nuevos” cuenta impresionado.
Vive con sus padres, su hermana (Carla) y su abuelo en un departamento de Boedo, le cuesta levantarse temprano y en el 2.001 cursara el tercer año en el colegio Carlos Pellegrini (eso si recupera las materias que se lleo a febrero).
Hace un tiempo, encabezo un exitosísimo recital en el teatro Astral. El mismo donde hace más de un año Rodrigo Bueno se lanzaba a la fama. La comparación con “EL POTRO” surge inevitable, además que compartían el mismo manager, Jose Luis Gozalo. “Para mí fue muy doloroso lo que pasó. El día después de su muerte tuve que tocar en su reemplazo en un show que ya estaba vendido.” recuerda.”No me lo olvido más. De Rodrigo admiro como cautivava al público en el escenario. Y sí, ¿ A quién no le gustaría ser como el!!
Como se fue formando el grupo:
En el año 1.993, Néstor debutó en Tentación Bilable, un boliche que inagurabá en San Martín, y al que apadrinó, ya con aprobado éxito. Así sus siete añitos le dieron su primer disco, junto con su papá que llevaba ya una larga trayectoria a través de la música y no tardó en darse cuenta que este niño iba a ser un talento. El nombre de este dúo familiar se llamó Néstor y Néstor Ameri Jr. y el título del disco fue “la ternura que canta con el alma” como no podría ser de otra manera. Grabaron cinco temas con el maestro Gerardo Gross y con Mencho Producciones, a nivel nacional e internacional. En el año 1997, la familia Ameri viajó a Perú para acompañar a la nueva estrella que grabarían grandes éxitos como “Tarde” de Juan Gabriel; “El oso”, de Moris; “La mochila azul”, del mexicano Pedrito Fernandez, y otros. Ya de vuelta en Argentina y sin parar de analizar diferentes propuestas que consagrarían su éxito, fue convocado por el reconocido productor Mario Kaminsky. Así lanzó el nuevo disco “El ruiseñor de América”, incursionando en el pop y la balada. Tal fue la aceptación del público que organizaron una gira por Perú , Ecuador y Venezuela. Luego del intervalo al que lo obligaron su crecimiento y desarrollo de la voz y sus estudios primarios, Néstor Ameri fue redescubierto por el exitoso grupo Karo”s, de México. Así es que lo llevaron al país hermano para comenzar esta nueva aventura musical. De vuelta a la Argentina y con un valiosísimo material bajo el brazo, Néstor Ameri padre realizó un casting para elegir a los mejores músicos que hoy conforman Jambao. A partir de ese momento la banda se integra al staff discográfico de la Distribuidora Belgrano Norte, dándole una oportunidad a este grupo nuevo que disfrutó tanto la realización de este disco “Sonidero 2000” como los frutos que recogen en cada presentación. Ellos son Néstor, Manuel, Manolo, David, Alexis, Martín, Gastón y Dulce, que además de ser buenos músicos reúnen otras cualidades. Con el apoyo de Jose Luis Gozalo, de todas las familias de los músicos, y principalmente del público sin el cual no hubieran podido realizar el mejor sueño musical que jamás se haya tenido, han alcanzado su disco de oro en muy poco tiempo. Así es entonces como Jambao se reconoce entre los grupos más taquilleros de la movida tropical, así es como a través de la mésica puede integrar la cultura de dos grandes países como lo son México y Argentina, y acercarla a todos: ricos y pobres, hombres y mujeres, niños y adultos. Porque así es hacer arte, sin límites, sin fronteras, sin razas, sin estamentos sociales ni económicos. Así son los Jambao y lo seguirá siendo porque lo que se quiere no termina nunca.
Fuente: http://ilheus.blogcindario.com/2006/10/00013-jambao-los-comienzo-de-nestor-ameri.html
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MONICA CRUZ
tenia varios temitas grosos
q hasta hoy en algunos bailes suenan
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Onda Sabanera
era furor en su epoca con un novedoso ritmo colombiano
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Organizacion X
nose nada de nada de ellos
pero tenian algunos temitas buenos
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Poca Plata
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Grupo RAFAGA
Biografia:
“Cuando se habla de movida tropical, el nombre de Leader Music aparece de inmediato. Compañía pionera en el género, descubridora y creadora de nuevos talentos sobre la base de un adecuado casting y mucho trabajo altamente profesionalizado, no dudó en colocar su sello a un grupo de ocho muchachos a quienes reconoció como talentosos.
Mucho influyó la mano de Marco Bustamante, (consagrado arreglador de Antonio Ríos, Los Ávila, Potencia y tantos otros) quien de inmediato se consolidó como director y arreglador del naciente grupo, dándole a Ráfaga un toque distintivo tanto en la música como en la letra de sus canciones, orientadas especialmente hacia el amor y despojada de patéticas groserías o lugares de mal gusto y golpes bajos.
Su productor, Kuky Pumar y los exclusivos diseños de vestuario de Jorge Ibáñez conformaron un todo armónico y personalísimo que desde el comienzo destacaron al grupo de entre la movida tropical de aquellos años de 1996.
Las primeras apariciones en público revelaron el especial “feeling” que Ráfaga despertaba en el auditorio, determinando la pronta grabación de su primer compacto, “Soplando fuerte”, que llegó a ser disco de oro.
La voz de Ariel, la segunda voz de Sergio, la mágica guitarra de Richard, Mauro (reemplazante de Walter) en teclados, la sonora batería de Omar, el timbal de Juan, la tumba de Marcelo y el güiro de Lucas, conforman la armonía inquietante y personal de Ráfaga.
En 1997 salió su segundo disco, titulado “Sobrevolando América” que los lleva por todo el continente en una espectacular gira de éxitos, consiguiendo llegar hasta los Estados Unidos.
Viajan nuevamente a los EEUU en 1998, para participar del Midden Latin América & Caribbean en el exclusivo Cristal Night Club de South Bach en Miami, admirando con su show a los empresarios de los sellos más importantes del mundo.
En Argentina, Ráfaga es uno de los pocos grupos de la movida tropical que llegan a la calle Corrientes. Su primer Gran Rex es un éxito absoluto, destacándose los efectos especiales, la impresionante puesta en escena, la iluminación y un sonido espectacular.
En 1999 comenzaron a preparar su tercer trabajo llamado “Imparables”, el disco alcanzó un éxito tal, que sólo puede compararse con casos muy puntuales en la historia de la música tropical Argentina. Casi todos sus temas son escuchados en los cuatro puntos cardinales de Argentina, América y parte de Europa.
Después de este gran éxito, comenzaron la preparación de “Un fenómeno natural”, su cuarto compacto, que mantiene el particular y exclusivo estilo de la banda. Con los hits de “Agüita”, “Una ráfaga de amor”, “La luna y tú” consiguieron la Gaviota de Plata en el Festival de Viña del Mar 2000. La Gira Europa 2000 los llevó a Galicia, Barcelona y Madrid, en donde los más importantes medios se ocuparon de su descollante éxito, llegando a ocupar el puesto número 50 en el Music Control de España, lo que significó que casi dos millones de personas escucharan por día un tema del grupo, emitidos por más de 70 radios de todo España.
Como si esto fuera poco ganaron merecidamente los premios Gardel “al Mejor Grupo Tropical” y Clave de Sol. Se presentaron en el Luna Park con “La luna y tú”, con vestuario del inimitable Jorge Ibáñez, iluminación del siempre sorprendente Juan Carlos Baglietto y escenografía y sonido excelentes, siendo aclamados por el público que colmaba las instalaciones.
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires organizó en la Ciudad de Mar del plata el show “Cultura para todos” y 150.000 personas disfrutaron de una actuación memorable de Ráfaga, número uno ya indiscutido de la música tropical.
El 25 de mayo del 2001 se presentaron en “La Fiesta del Siglo” en el Estadio Monumental del Club River Plate, ante un público millonario y feliz que no paraba de festejar.
En el 2001 ganaron la“Gaviota de Oro” en el Festival de Viña del Mar. El 7 de septiembre del 2001 cumplió el grupo cumplió 5 años y lo festejó el 1 de diciembre en el Luna Park, con una fiesta memorable y lleno absoluto.
El álbum “Un fenómeno Natural” ya es disco de Platino en la Argentina y disco de Oro en Chile. Su quinto material titulado “Otra dimensión” comenzó a recorrer el mismo camino de triunfo que los anteriores.
En el 2002, Una vez más, la famosa banda de Lomas de Zamora, preparó sus maletas para iniciar una gira por Europa y Norteamérica. Después de palpitar la entrega de los premios Gardel, donde son nuevamente nominados como mejor grupo tropical, Ráfaga partió rumbo a España.”
Después del inmenso éxito de Ráfaga, llega un momento difícil para el grupo y es saber que Ariel Puchetta (la voz líder, hasta ese momento) decide dejar el grupo para dedicarse a su carrera como solista.
Una vez tomada esta decisión, empieza una ardua búsqueda de la nueva voz para el grupo. Se presentaron muchos aspirantes para ocupar el lugar que dejó Ariel, cosa que en su momento fue difícil, pero apareció Rodrigo Tapari un chico de 18 años y así fue que quedó elegido y se empezó con la grabación de su primer CD en Ráfaga
En el 2004 Ráfaga llega al país vecino Chile con una gira renovada, en todos los aspectos, en lo que cabe destacar que el público aceptó de manera fabulosa al nuevo cantante. Donde también se incorpora al grupo Damián “Moroco” Morel (teclados)
En el 2005 Ráfaga trabaja en todo lo que es el verano en Chile, el resto del año en Argentina y como es habitual de Junio a Septiembre en Europa, volviendo de allí con más éxito que nunca.
A su regreso empiezan con la grabación de su último material discográfico “Dueños del Viento” que sale a la venta en enero del 2006 en Chile, llegando recién en Marzo a nuestro país. Y posterior en España.
Fuente: http://www.cmtv.com.ar
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Ricky Maravilla
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Santa Marta
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La Mafia
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LLEGO LA HORA DEL SENTIMIENTO NACIONAL
CON USTEDES… LA NUEVA
Biografia:
Nuestros comienzos fueron en septiembre de 1995 donde veníamos de una formación llamada 7 Lunas, estuvimos tocando 2 años aprox. Después nos separamos junto con el Mago y formamos la Nueva Luna. Comenzamos a buscar integrantes quienes fueron Sebastián, Carucha, Gerardo, Mingo, Chompy y Diego que conformaban la primera formación, algunos fueron desvinculándose otros se casaron y otro dejaron la música, pero la base era El Mago y El Chino Aproximadamente entre agosto y septiembre grabamos “Corazón de Madera” que nos sirvió como carta de presentación para hacernos conocidos por el público, al comienzo no tuvo tanta aceptación pero en la actualidad todavía lo siguen pidiendo.
En 1996 llegó “La Fuerza Joven” que supera todas las expectativas y nos ubicó entre los 10 más pedidos de toda la movida tropical, ya que por esta placa obtuvimos el disco de oro, platino, doble platino y triple platino.
En 1997 llega “Simplemente Únicos” ya que las expectativas de los muchísimos fans que hubiéramos llegado a conseguir con el disco anterior también llegamos al disco de oro, platino y doble platino, estos tres discos fueron grabados casi por la primera formación.
En 1998 llega “Incomparables” con algunos cambios, al cual se sumaron nuevos instrumentos con la llegada de nuevos integrantes, sin perder el estilo que veníamos haciendo quisimos a partir de este disco brindarles algo nuevo, y pudimos lograr disco de oro, platino y doble platino.
A fines del 1999 llega “La Nueva Luna 2000” “Los más Queridos” la gente nos bautizo como los más queridos y nos dio mucho orgullo y decidimos agregarlo como el nombre también de éste disco.
Este disco alcanzo el disco de oro, platino, sucediendo algo curioso ya que aumentaron la cantidad de seguidores y no así las ventas del disco debido a la piratería y a la situación económica que comenzaba a vivir el país.
A fines del 2000 llega “Humildad y Talento” un disco que sin querer lo hicimos muy romántico lo cual para nuestra sorpresa le gusto mucho a la gente, al igual que el anterior logramos disco de oro y platino.
Corría el 2001 y debido a los intensos pedidos de nuestros seguidores decidimos complacer grabando nuestro primer disco en vivo “Un Sentimiento Nacional” ya que tuvimos que montar un estudio de grabación en el escenario, este disco fue considerado por la gente del ambiente como uno de los mejores discos en vivo grabados de la movida tropical por la calidad de sonido.
También al igual que los anteriores logramos disco de oro y platino.
También pasaron por el grupo Cristian Toledo, Walter Pocho Calderón (Grupo Sombras), y luego se sumaron Javier, Gustavo, Dani, Walter y Gabriel. Al año siguiente grabamos “Como la Gente” octavo compacto, considerado por colegas, amigos e inclusive por algunos de nuestros integrantes como uno de los mejores discos, luego a pedido de nuestra gente llego nuestro segundo disco en vivo, “más vivo que nunca”, también muy aceptado en todo el país. Un año más tarde grabamos “una buena costumbre” un disco con un toque un poco más romántico, pero sin perder el sabor que nos caracterizo siempre, con este disco se termino una etapa con la compañía discográfica a la cual pertenecíamos (DBN). Para mediados del 2005 decimos formar nuestro propio sello discográfico (L.A.G music) y grabamos nuestro disco numero 11 (10 años de pasión y sentimiento), y con algunos cambios renovando algunos integrantes, como siempre para mejorar como siempre se hizo cada ves que hubo que cambiar algún integrante.
A lo largo de estos 10 años el grupo ha recorrido todo el país llevando nuestra música hacia el corazón de toda la Argentina excepto la provincia de Córdoba que esperamos llegar algún día. Podemos citar que La Nueva Luna es el grupo de más convocatoria y el más antiguo vigente de toda la movida tropical.
En nuestros viajes, giras también tocamos en países limítrofes como Bolivia, Chile, Uruguay. A pesar que somos un grupo que nunca tuvimos mucha publicidad en radios y televisión nunca tratamos de imcolocar coreografías ni modas solamente brindando música, destacamos también, los recitales en: “Estadio Obras”, “Luna Park” en dos oportunidades, y también el estadio de “Ferro” siendo la primer banda de cumbia en realizar un estadio de fútbol, en fin queremos agradecer a todo nuestros fans que hicieron posible todo esto ,un abrazo, y como verán se han hecho muchos cambios de integrantes en estos casi 11 años, y La Nueva Luna siempre fue la misma, por que La Nueva no es del Chino ni del Mago ,ni de ninguno de nosotros, La Nueva Luna es de la gente.
EL CHINO
Fuente: www.lanuevaluna.net
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LIA CRUCET
nose si colocar esto en Poringa
altas gomas
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LOS AVILAS
son jujeños, el cantante fue un EX sombras.
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LOS CHAKALES
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LOS CHARROS
Su ex cantante es Daniel Cardozo
Hoy en dia Solista
lindo grupete
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Los Palmeras
Biografia:
Allá por el año 1972 se reunieron seis músicos en la ciudad de Santa Fe, capital de la provincia del mismo nombre en la República Argentina, para formar un conjunto de música tropical. Quien sería su vocalista usaba hasta ese momento en otro conjunto el seudónimo de “Yuli Palmeras”, entonces decidieron juntos, denominarlo “Sexteto Palmeras” con la voz de “Yuli”.
El 9 de diciembre del mismo año se une al grupo Marcos Maximo Camino en reemplazo de Osvaldo Zabala, para ejecutar el acordeón a piano, al cabo de un tiempo este se hace cargo de la dirección y pasan a llamarse “Grupo Palmeras”. Lo curioso fue que el público cariñosamente los bautizó como “Los Palmeras”, nombre este que conservan a lo largo de treinta años de trayectoria interrumpida.
En el año 1976 un amigo, Martin Robustiano Gutierrez “Chani”, propietario de una disquería, les ofrece
la posibilidad de grabar su primer disco; y el 16 de setiembre en los estudios “Ión” cumplen su sueño mas preciado, estampar su estilo musical en la placa discográfica para el sello “MRG”, participaron de aquella primera experiencia, Czeslav Popowicz (Yuli) en voz, Raúl Alberto Gomez en bajo, Gilberto Donnet en timbales, Carlos Zalazar en Tumbadoras, Marcos Camino en acordeón y como músico invitado Juan Carlos Denis en guitarra, en el mes de diciembre se lanza al mercado este material bajo el título “Los Palmeras” , y fue aceptado de buen grado por el público, que así colmó las expectativas del productor discográfico. Al año siguiente en los estudios RCA Victor, graban su segundo L.P “Te regalare mi vida” con un éxito mayor al anterior y una riqueza técnica superior.
En el año 1978 se produce un acontecimiento que se destacaría por su implicancia, como la decisión mas importante en la carrera de “Los Palmeras”, su vocalista “Yuli” decide separarse del grupo y hubo que buscar una voz que se identificara con el conjunto y que además tuviera la aceptación de sus seguidores, cosa que costó mucho en los primeros tiempos, el elegido fue Ruben Hector Deicas.
Un excelente vocalista, dotado de un timbre de voz espectacular, que por aquel entonces cantaba melódico en el grupo santafecino “Los Bufalos”, con el tiempo y su calidad supo ganarse el cariño del público. Su primer trabajo discográfico con “Los Palmeras” se llamó “Morenita Cumbiambera” luego vinieron “Basta de orgullo”,”Nadie quede sin bailar”, etc. hasta llegar al primer disco en una compañía discográfica nacional (Microfon Argentina), lo que les permitió, además de actuar en todo el país, difundir su música a lo largo y a lo ancho de Argentina y países limítrofes, con la grabación del L.P “Cumiba y luna” llegó el primer disco de oro, en mérito a las ventas obtenidas. Tambien fueron consecutivamente discos de oro:”Fiesta en la selva”,”Por siempre”, “Corazon no me preguntes”, “Calida expresion” y “Loquito por ti” todos en Microfon Argentina, luego en el año 1993 despues de estar cuatro años en la Sony Music, firman contrato con “BMG Ariola S.A” que los liga hasta el año 1996, allí ganan un disco de oro por su trabajo “Ayer hoy y siempre”, bajo licencia de “BMG” graban un compilado en el sello “Magenta” “Tropibailable santafefino”y ganan otro disco de oro; en 1997 se ligan comercialmente al sello “Leader Music” compañía a la que pertenecen en la actualidad, allí vuelven a resurgir con exitosos trabajos, que les hacen merecedores de sendos discos de oro; “Un toque diferente”, “El sonido original”, “Volo la paloma” e “Irremplazables”, tambien obtienen disco de platino por su trabajo “Volo la paloma”.
En 1999 y 2000 ganan consecutivamente el premio “Clave de Sol” como mejor grupo del interior del país, entre los más encumbrados artistas del genero tropical en la República Argentina.
Hoy, dueños de un estilo musical definido a lo largo de tres décadas, son queridos y respetados por propios y extraños, han actuado en todas las fiestas nacionales y zonales que se puedan imaginar, compartieron escenario con los mas grandes artistas internacionales y han demostrado a lo largo de su historia que son parte del folklore popular nacional y dignos representantes de su querido Santa Fé.
—————————————————————————- Estare subiendo algunas placas de estos grupos, los q mas sonaron obvio…
Espero q todo lo q hice sea de su agrado
desde ya Gracias por comentar!!!!!
Autor: Angeldeejay